YouTube용 AI 뮤직비디오: 업로드 준비 워크플로우 [2026]

요약: YouTube용 AI 뮤직비디오는 생성된 MP4 하나로 끝나지 않습니다. 메인 업로드는 16:9, Shorts는 9:16을 사용하고, 곡 길이로 credits를 계산하고, 최종 영상을 검토하고, 커스텀 썸네일을 만들고, 시청자가 곡을 이해할 수 있는 메타데이터를 작성해야 합니다. VibeMV는 MP3, WAV, AAC, M4A를 지원하며 최대 5분, 100MB까지 사용할 수 있습니다. 기본 내보내기는 720p이고, 선택적으로 1440p upscale을 제공합니다. 생성은 초당 2 credits이므로 3분 YouTube 영상은 선택적 upscale이나 재생성을 제외하고 약 360 credits입니다.

YouTube는 여전히 전체 길이 뮤직비디오의 중심입니다. TikTok과 Reels는 훅을 발견하게 만들지만, YouTube는 많은 팬들이 공식 전체 영상을 찾고, 공유하고, 임베드하고, 나중에 다시 보는 곳입니다. 그래서 YouTube용 AI 뮤직비디오는 단순한 비주얼 실험이 아니라 공개 릴리스 자산입니다.

이 가이드는 통제 가능한 것에 집중합니다. 1080p가 순위 조건이라고 말하지 않고, 높은 해상도가 자동으로 더 높은 검색 순위를 만든다고 말하지도 않습니다. 모든 AI 영상이 바로 수익화 가능하다고도 말하지 않습니다. 중요한 것은 올바른 포맷, 일관된 비주얼 방향, 깨끗한 내보내기, 좋은 패키징, 공개 전 권리 확인입니다.

다음에는 어떤 가이드를 읽어야 할까요? 이 페이지는 YouTube 업로드용입니다. 전체 제작 흐름은 How to Make a Music Video with AI를 읽어보세요. 세로 배포도 필요하다면 AI Music Video Generator for TikTok을 참고하세요. credits와 상업적 사용 플랜은 VibeMV pricing에서 확인하세요.

YouTube AI 뮤직비디오 체크리스트

생성 전에 이 기준을 확인하세요.

핵심은 간단합니다. YouTube 업로드는 해상도 숫자만으로 결정되지 않습니다. 강한 썸네일, 정확한 제목, 좋은 첫 몇 초가 있는 깨끗한 16:9 영상이, 프레이밍과 메타데이터가 약한 과한 영상보다 더 실용적입니다.

1단계: 전체 영상이 필요한지, YouTube 자산 세트가 필요한지 결정하기

YouTube에서는 보통 전체 16:9 뮤직비디오가 메인 자산입니다. 하지만 좋은 릴리스에는 파일이 하나 이상 필요할 때가 많습니다.

생성 전에 자산 세트를 계획하세요.

• 공식 뮤직비디오: 전체 곡, 16:9, 메인 업로드.
• Shorts 클립: 15-60초, 9:16, 훅 또는 가장 강한 시각적 순간 중심.
• 가사 중심 버전: 가사가 검색 의도와 연결될 때 유용.
• Visualizer loop: 연주곡, ambient, 부담이 낮은 릴리스에 적합.
• 썸네일 프레임: 곡을 빠르게 전달하는 정지 이미지.

중요한 릴리스라면 전체 영상을 먼저 만들고, 강한 장면에서 Shorts를 잘라내세요. 아직 콘셉트를 테스트하는 단계라면 짧은 가로 또는 세로 클립부터 생성하세요.

2단계: 최종 오디오 파일 사용하기

공개할 버전과 같은 파일을 업로드하세요. VibeMV는 MP3, WAV, AAC, M4A를 지원하며 최대 5분, 100MB까지 사용할 수 있습니다.

업로드 전 확인하세요.

• 마스터가 최종본인가.
• intro와 ending이 YouTube에 올릴 버전인가.
• lip sync를 계획한다면 보컬이 충분히 명확한가.
• 파일명을 나중에 쉽게 식별할 수 있는가.
• 이 영상이 공식 MV인지, lyric video인지, visualizer인지 결정했는가.

영상 생성 후 오디오가 바뀌면 비주얼 타이밍이 최종 곡과 맞지 않을 수 있습니다. 공식 업로드용이라면 오디오를 먼저 고정하세요.

3단계: 16:9 프레임에 맞는 비주얼 방향 쓰기

YouTube는 노트북, TV, 임베드 플레이어에서 자주 시청됩니다. 16:9는 세로 클립보다 공간, 장면 전환, 시네마틱 움직임을 만들기 좋습니다.

prompt 예시:

시네마틱 16:9 뮤직비디오, 밤의 빈 네온 역을 걷는 외로운 singer silhouette, intro에는 넓은 establishing shot, verse에는 느린 close-up, chorus에는 더 밝은 움직임, 파란색과 앰버색 팔레트, 우울하지만 희망적인 분위기

YouTube용 prompt에는 다음을 넣으세요.

• 오프닝 이미지: 처음 몇 초에 보여줄 장면.
• 장면 구조: verse, chorus, bridge, outro 사이의 변화.
• 퍼포머 존재감: 없음, 실루엣, avatar, lip sync.
• 색상 팔레트: 영상 전체를 묶는 look.
• 카메라 행동: wide shot, close-up, slow motion, handheld energy, smooth tracking.

목표는 일관성입니다. YouTube 전체 영상은 짧은 클립이 아니라 곡 전체를 버텨야 합니다.

4단계: 전체 업로드용 credits 계산하기

VibeMV는 초당 2 credits를 사용합니다. 길이로 먼저 계산하세요.

이 예상치에는 선택적 upscale이나 재생성이 포함되지 않습니다. 공식 YouTube 업로드라면 최소 한 번의 수정이나 짧은 테스트에 필요한 여유를 남겨두세요.

무료 credits는 탐색에 적합합니다. 공개 릴리스라면 플랜에 상업적 사용이 포함되는지, 최종 영상과 검토 작업에 충분한 credits가 있는지 확인하세요.

5단계: 과장 없이 내보내기 품질 선택하기

VibeMV는 기본 720p로 내보내며 선택적으로 1440p upscale을 제공합니다. 따라서 VibeMV 출력이 기본 1080p라고 쓰면 안 됩니다.

실용적인 검토 과정:

1. 16:9 영상을 생성합니다.
2. 일반 크기와 전체 화면에서 봅니다.
3. 얼굴, 손, 문자처럼 보이는 아티팩트, 전환, 마지막 프레임을 확인합니다.
4. 1440p upscale이 credits를 쓸 가치가 있는지 판단합니다.
5. 가장 깨끗한 버전을 업로드하고, YouTube 처리 후 재생을 확인합니다.

upscale은 공식 채널 업로드, 보도자료 링크, 오래 공개할 영상에 의미가 있을 수 있습니다. 빠른 테스트, 비공개 초안, 짧은 티저에는 필요 없을 수 있습니다.

6단계: YouTube 검색을 위한 패키징

YouTube SEO는 키워드 반복이 아니라 명확한 패키징에서 시작합니다.

익숙한 제목 패턴:

Artist Name - Song Title (Official Music Video)

lyric video, visualizer, AI music video라면 명확히 쓰세요.

• Artist Name - Song Title (Official Lyric Video)
• Artist Name - Song Title (AI Music Video)
• Artist Name - Song Title (Visualizer)

설명란에는 다음을 포함하세요.

• 곡과 비주얼 콘셉트를 설명하는 한 문장.
• 스트리밍 링크와 아티스트 프로필.
• 작곡가, 프로듀서, 협업자 credits.
• 원한다면 AI 생성 비주얼이라는 투명한 설명.
• 관련 영상이나 릴리스 자산 링크.

tags와 hashtags는 보조 신호입니다. 제목, 썸네일, 설명 첫 줄, 시청자 행동이 긴 키워드 목록보다 중요합니다.

7단계: 공개 전에 썸네일 만들기

자동 선택 프레임에만 의존하지 마세요. AI 영상에는 아름다운 순간이 있을 수 있지만, YouTube 썸네일은 작은 크기에서도 작동해야 합니다.

좋은 썸네일은:

• 아티스트, avatar, 또는 가장 강한 시각적 상징을 보여줍니다.
• 읽기 어려워지지 않는 수준의 대비가 있습니다.
• 실제 영상의 세계관과 일치합니다.
• 너무 작은 텍스트를 피합니다.
• 모바일에서도 이해됩니다.

명확한 썸네일 프레임이 없다면 AI album cover generator나 가장 좋은 장면의 still을 기반으로 사용하세요. 가능하면 곡 artwork와 맞춰 팬이 릴리스를 쉽게 알아보게 하세요.

8단계: YouTube 영상을 Shorts로 확장하기

음악 발견에서는 전체 영상과 Shorts가 함께 작동해야 합니다.

16:9 영상이 완성되면 다음을 찾으세요.

• 첫 번째 강한 비주얼 순간.
• chorus 또는 hook.
• 단독으로 의미 있는 가사 한 줄.
• motion이나 lip sync가 가장 선명한 구간.

그다음 Shorts, TikTok, Reels용 9:16 컷을 만드세요. 가로 영상을 세로로 잘랐을 때 좋지 않다면 억지로 crop하지 말고 전용 9:16 버전을 생성하세요.

세로 영상은 AI music video generator for TikTok 가이드도 참고하세요.

9단계: 업로드 전 권리 확인하기

AI 생성은 권리 문제를 해결하지 않습니다. YouTube 공개 전 확인하세요.

• sound recording을 소유하거나 라이선스했는가.
• composition을 소유하거나 정리했는가.
• 샘플이 정리되었는가.
• 커버곡 권리를 이해하고 있는가.
• 로고, 브랜드, 초상권을 위험하게 사용하지 않았는가.
• VibeMV 플랜이 필요한 사용을 허용하는가.

커버, remix, sample-heavy track이라면 상업적 릴리스 자산으로 다루기 전에 music video copyright guide를 읽어보세요.

FAQ

YouTube용 전체 AI 뮤직비디오를 만들 수 있나요?

네. 메인 업로드에는 16:9를 사용하고, Shorts에는 선택적으로 9:16을 사용하세요. VibeMV는 MP3, WAV, AAC, M4A를 최대 5분 길이의 전체 뮤직비디오로 만들 수 있습니다.

어떤 포맷을 써야 하나요?

메인 YouTube 뮤직비디오는 16:9를 사용하세요. Shorts와 세로 티저에는 9:16을 사용하세요. 홍보 전에 YouTube 처리 후 최종 재생을 확인하세요.

VibeMV는 기본 1080p로 내보내나요?

아니요. VibeMV는 기본 720p로 내보내며 선택적 1440p upscale을 제공합니다. 공식 릴리스 자산이라면 검토 후 upscale이 추가 credits 가치가 있는지 결정하세요.

몇 credits가 필요한가요?

VibeMV는 초당 2 credits를 사용합니다. 3분 영상은 약 360 credits, 5분 곡은 약 600 credits이며, upscale이나 재생성은 별도입니다.

YouTube 검색 최적화는 어떻게 하나요?

명확한 제목, 커스텀 썸네일, 유용한 설명, 스트리밍 링크, 관련 영상 링크를 사용하세요. 아티스트명, 곡명, 영상 유형을 자연스럽게 언급하세요.

AI 뮤직비디오는 YouTube에서 수익화할 수 있나요?

음악 권리, 채널 상태, YouTube 최신 규칙, 플랜의 상업적 사용 허용 여부에 따라 달라집니다. AI는 샘플, 커버, 로고, 초상권, 제3자 자료를 자동으로 처리하지 않습니다.

최종 추천

YouTube에서는 AI 뮤직비디오를 단순 생성 파일이 아니라 릴리스 자산으로 다루세요. 메인 업로드는 16:9로 만들고, 전체 곡에 credits를 쓰기 전에 콘셉트를 테스트하고, 가장 깨끗한 버전을 내보내고, 강한 썸네일을 만들고, 좋은 장면을 Shorts로 자르고, 공개 전에 권리를 확인하세요.

오디오가 최종본이라면 AI music video generator에서 시작하세요. 전체 릴리스 시스템을 계획 중이라면 AI Music Video for Independent Artists와 How to Make a Music Video with AI를 읽어보세요.